Bei den Wiener Festwochen ist derzeit das Stück „Dark Noon“ zu sehen, eine Western-Groteske über die europäische Landnahme in Amerika und die Gewalt der kolonialen Eroberung. Die Produktion des dänischen Theaters Fix & Foxy verlegt den Blick auf den amerikanischen Westen und erzählt die Geschichte aus der Perspektive jener Europäer, die im 19. Jahrhundert auf der Suche nach einem besseren Leben nach Amerika auswanderten.
Uraufgeführt wurde „Dark Noon“ 2019. Das Stück tourt seit Jahren international und ist in Wien nun als Gastspiel im Rahmen des Festivals zu sehen. Die Inszenierung verbindet Theater, Choreografie und die Bildsprache des Westerns zu einer rasanten, satirisch gebrochenen Erzählung über Siedler, Gewalt und Verdrängung.
Perspektivwechsel auf den „Wilden Westen“
Entwickelt wurde die Produktion vom dänischen Regisseur Tue Biering gemeinsam mit dem Choreografen Nhlanhla Mahlangu. Auffällig ist dabei die Besetzung: Südafrikanische Schauspieler erzählen die Geschichte der europäischen Siedler und machen damit die üblichen Blickrichtungen des Genres sichtbar. Statt eines heroischen Mythos vom „Wilden Westen“ steht die brutale Realität der Landnahme im Zentrum.
Der Zugriff ist bewusst umgedreht. Europa erscheint nicht als Kontinent, der sich gegen Migration abschottet, sondern als Ausgangspunkt einer Massenbewegung von Menschen, die vor Armut und Hunger flohen. Damit legt „Dark Noon“ die Widersprüche des amerikanischen Gründungsmythos offen und zeigt, wie eng Versprechen von Aufbruch und Eroberung miteinander verknüpft waren.
Gerade in einer Kultursektion fügt sich das Stück als Kommentar auf die Fortwirkung kolonialer Erzählungen. Der Western dient hier nicht der Nostalgie, sondern als Mittel, um die Mechanik von Eroberung, Ausbeutung und Gewalt sichtbar zu machen. Dass „Dark Noon“ seit seiner Uraufführung international erfolgreich unterwegs ist, verweist auf die anhaltende Aktualität dieses Zugriffs.
